Poesía y tristeza en la música de Beauty of Gemina

 

Y dejamos a todos estos reyes y estos reinos del cáncer,

y dejamos todas estas peleas llenas de ira

Y dejamos todo esto ahora, y nos ponemos de pie ahora, y nos escuchamos y vemos

Y dejamos a todos estos maestros que no nos enseñan respuestas

Y dejamos a todos estos sacerdotes que están peleando

Y dejamos todo esto ahora, y todos nos ponemos de pie ahora

Y escuchamos y lloramos,

y dejamos a todos estos mentirosos que destrozaron nuestros sueños

Y empiezo a contar estos incendios que ocurren en el mar,

y esta lluvia fría y oscura que puedo mirar

Y este amor que empieza a desvanecerse, bajo esta luz que cae ante mis ojos…

(Fragmento de Kingdom of cancer)

Melodías inspiradoras, poéticas y decadentes forman parte del misterio sonoro que habita en Beauty of Gemina. Se trata de un proyecto musical sueco que tomó forma en el 2006 de la mano del compositor, guitarrista y cantante Michael Sele. Su sonido se caracteriza por una mezcla de guitarras eléctricas etéreas que, en fusión con los melancólicos pianos, así como la voz profunda de su cantante, narran historias plasmadas de dolor por la pérdida de los seres amados, la depresión o el suicidio, a través del uso de metáforas que constituyen un referente fundamental en esta entrañable agrupación.

Su primer álbum en aparecer fue el denominado Diary of A Lost, editado en el 2007 y donde se reúne un total de 13 temas, incluyendo el denominado Suicide Landscape, que contó con un video promocional minimalista, donde se puede apreciar interpretando el tema a la banda, en medio de parajes desolados y brumosos. A este trabajo le seguirían los discos A Stranger to Tears en el 2008, At the End of the Sea dos años más tarde, e Iscariot Blues en el 2012, donde se evidencia una inconfundible y fascinante mezcla de onda melancólica, cálidos blues y folk terrenal que, a lo largo de los años, han caracterizado el sonido único de Beauty of Gemina.

Durante el 2013, The Myrrh Sessions se convirtió en un trabajo muy importante para la agrupación debido a su carácter acústico, y donde mediante la compañía de instrumentos como el piano, cello, guitarras acústicas y violines, se interpretan los temas clásicos de la banda, generando así una joya musical para los oídos de sus seguidores.

En el 2014 aparecerían otros trabajos como el denominado Ghost Prayers donde se incluirían doce temas, y donde el sencillo Darkness contaría con un hermoso videoclip rodado en Japón, que se encuentra basado en un poema haiku, donde se narra la historia de dos personajes desanimados que deambulan por la noche de Tokio simultáneamente con el objetivo del suicidio, quienes guiados por una luz misteriosa y enfrentando la amenaza de un tren que se aproxima, se esfuerzan por encontrar su salvación en la más profunda oscuridad del destino.

Dos años más tarde aparecería el trabajo Minor Sun, donde se incluyen 13 temas de los cuales Crossroads cuenta con un hermoso video rodado en Venecia, que evoca el misterio de los carnavales que se llevan a cabo en la ciudad. En 2018 saldría a la luz el trabajo denominado Flying with the Owl, donde se pone de manifiesto la madurez musical de la agrupación, puesto que allí se incluyen 11 temas en los cuales se evidencia la incorporación de sonidos acústicos propios del blues y aquellos etéreos provenientes del gótico que han convertido a Beauty of Gemina en una de las agrupaciones más evocadores e inspiradoras del universo musical sueco. Actualmente el último trabajo de la agrupación corresponde a Skeleton Dreams cuyas melodías merecen escucharse al calor de la chimenea y una fragante copa de vino para sumergirse en profundidad en las cálidas fantasmagorías que habitan en el caos de Beauty of Gemina…

 

(texto escrito por Andrea Acuña)